Тийт Оясоо

Чрез този кратък уъркшоп бих искал да обърна внимание към репетициите с нова актьорска група. Къде е фокусът, с какво започва формирането на ансамбъла и кои са главните фактори за постигане на обща култура в репетициите?
В работата ми с различни театрални култури из цяла Европа съм открил няколко полезни способа за постигането и в репетиционната практика, като също така съм отчел няколко недостатъка и лоши практики, които лесно разрушават творческата атмосфера.
Практическият семинар ще включва и няколко физически упражнения, като е възможно да се стигне до леко изпотяване.

Тийт Оясоо е най-видният естонски театрален режисьор на международната сцена. През 2005, съвместно с Ене-Лийс Семпер, създава серийния творчески проект с названието „Театър НО99“, който в кратък срок се радва на радушен прием сред сцените в Европа и отвъд. Работил е и като режисьор в множество признати европейски театри, сред които са: „Императорски театър“ (Бургтеатър) във Виена, Театър „Талиа“ в Хамбург, „Болшой драматически театър“ (БДТ „Г. Товстоногов“) в Санкт Петербург.

През изминалите години е печелил множество театрални и художествени награди в Естония, както и наградата „Йохан Нестрой“ на Австрия, Европейска театрална награда и „Златна трига“ от Пражкото квадринале.

Понастоящем е режисьор на свободна практика и професор по сценични изкуства в Естонската академия за музика и театър.

Основаният през 2005г. в Талин, Естония, „Театър НО99“ бе платформа за различни видове произведения на изкуството, която в рамките на своя 14-годишен живот, получи значително признание в цяла Европа. „Театър НО99“ беше серийно произведение на съвременното изкуство. Основа за него бе идеята, че предвид изначалната ограниченост и окончателност на времето, то трябва да бъде отмерено в обратната посока. Това послужи като импулс на идеята за „Театър НО99“, театър където само 99 постановки могат да бъдат поставени, като по този начин театърът последователно се движи към нулата, към небитието.През 2015 г. „Театър НО99“ печели голямата награда „Златна трига“ от Пражкото квадринале за техният високо ценен проект: „НО77 Обединена Естония“, през 2017 „Театър НО99“ печели европейската театрална награда „Нови Театрални реалности“.

Без да сме изчерпателни сред многобройните участия на най-престижните сцени и фестивали в цяла Европа и отвъд нея са: Фестивалът в Авиньон (Франция), Виенски фестивални седмици – Винерфествохен (Австрия), Фестивал на театралните форми – Театърформен (Германия), „НЕТ“ – Нов Европейски театър (Москва), „Златна маска“ (Москва), Холандски фестивал (Нидерландия), Венецианско театрално биенале (Италия), както и редица европейски сцени като театър „Одеон“ в Париж, театър „ХАУ“ (Хебел ам Уфер) в Берлин, „КФТ“ (Кралски фламандски театър) в Брюксел и театър „Талиа“ в Хамбург.
Оясоо работи в различни формати – от интерактивни продукции, представяни в офиси или в други пространства извън сцената, през телевизионни и филмови продукции, до мащабни сценични продукции пред хиляди зрители едновременно. Творбите им обикновено съчетават визуално експресивна постановка с безстрашното разглеждане на най-сложните обществени проблеми. Постановките им се характеризират с изключително въплъщение на персонажите, работата им в сферата на драматичния театър често протича без изречени думи на сцената. През последните години музиката заема все по-значима роля в продукциите им, работейки заедно с Тил Линдеман от „Рамщайн“ или с Естонския национален симфоничен оркестър.

Тийт Оясоо (1977) учи режисура в Естонската академия за музика и театър, като се дипломира през 2000 г. и е смятан от мнозина за най-известния театрален режисьор в Естония. Често разработва постановките си от нулата съвместно със Семпер, но освен това е работил и с драматургия, като е поставял Шекспир, Стопард, Макдона, Олби, Колтес, Софокъл, Еврипид, Шоу и Жари. Сред най-новите проекти на Оясо са и театрални адаптации на романи на Сологуб, Булгаков и Достоевски.Към настоящия момент е професор по драматични изкуства в Естонската академия за музика и театър.

Мнозина посочват силната сценична енергия на актьорите като централна черта на творчеството на Оясоо. Физическото присъствие, импровизацията като метод за разработване на спектакъл, разширяването на границите на театралната реалност – тези качества са важните за постановките на Оясоо. Едно специфично качество на творчеството им е умението да изразяват социални метафори на базата на личните си преживявания и емоции.